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NOT A HOTEL 携手 NIGO、Pharrell Williams 推出最新日本文化园区:JAPA VALLEY TOKYO
NOT A HOTEL 携手 NIGO、Pharrell Williams 推出最新日本文化园区:JAPA VALLEY TOKYO
Pharrell Williams 与 NIGO 近期获 NOT A HOTEL 正式任命为创意总监后,随即公布 JAPA VALLEY TOKYO 的规划,此为日本酒店集团旗下最新的文化综合园区,预计将于 2027 年开幕。 JAPA VALLEY TOKYO 以独特的日式视角重新演绎加州纳帕谷(Napa Valley)的华丽与宁静,将纳帕谷的葡萄酒替换为精酿清酒。此计划将落脚在即将启用的有乐町公园,并将自身定位为一个「富有远见的艺术、零售与酒店区域」,将轮番推出时尚、美食与设计等期间限定店。 JAPA VALLEY TOKYO 是 NOT A HOTEL 的首个尝试,它打破了品牌以往的度假模式,选择在东京市中心打造一个以城市为核心的创意场域,期望能将「艺术融入日常生活的肌理」。 概念图中,弯拱形木结构建筑群交 ...
2025-7-30 14:37
Marina Abramović 与 Ulay 长达 12 年的爱与创作传奇回顾展《ART VITAL》即将登场
Marina Abramović 与 Ulay 长达 12 年的爱与创作传奇回顾展《ART VITAL》即将登场
对于 Marina Abramović 与 Ulay 而言,他们的关系本身就是一种创作媒介。1988 年,两人以一场令人难忘的最终行动,为他们的私人和专业关系画下句点:两人分别从中国万里长城的两端出发,最终在长城上会面,也作为他们最后一次以双人姿态告别。尽管这个时代的终结伴随著一段艰辛而苦乐参半的结局,但两人之间共享的精神协同作用,却持续重新定义当代行为艺术的各种可能性。 如今,他们共同的生活与传奇将随著斯洛维尼亚卢比安纳 Cukrarna Gallery 的一场新展览而再次受到瞩目。这场名为《ART VITAL – 12 Years of Ulay / Marina Abramović》的展览,预计在两人共同生日的 11 月 30 日开幕,这也是首次专门聚焦于他们 1976 年至 1988 年间合作 ...
2025-7-29 23:11
不出所料,Maurizio Cattelan 充满争议的艺术品「胶带香蕉」又被吃掉了
不出所料,Maurizio Cattelan 充满争议的艺术品「胶带香蕉」又被吃掉了
不出所料,Maurizio Cattelan 备受争议的香蕉艺术品《Comedian》又被「吃掉」了!这次事件发生在法国东部的庞毕度中心梅斯分馆(Centre Pompidou-Metz)。 这根被胶带贴在墙上的香蕉,是该博物馆当前展览「Endless Sunday」的一部分,上周末被一名参观者迅速吃下肚。馆方保安反应迅速,几分钟内便换上了新的香蕉,一切照常运作。 据 Artnet 报导,这位意大利籍的讽刺艺术家 Maurizio Cattelan 语带幽默地回应:「他对于香蕉被吃掉,但皮和胶带却被留在现场感到失望。」Cattelan 指出,这位参观者显然「把水果误认为是艺术品」,而且做得还不够彻底。 自 2019 年在 Art Basel Miami 首次亮相以来,《Comedian》便引发了争议、困惑,并在社群媒 ...
2025-7-23 11:20
Louis Vuitton 全新沉浸式大展「Visionary Journeys」登陆大阪中之岛美术馆
Louis Vuitton 全新沉浸式大展「Visionary Journeys」登陆大阪中之岛美术馆
Louis Vuitton 最新大型文化展览「Visionary Journeys」已于大阪中之岛美术馆正式揭幕,展期从 7 月 15 日持续至 9 月 17 日。本次展览继今夏上海「The Louis」秀场后强势接棒,延续品牌全球沉浸式体验计划,聚焦其深厚创意底蕴与日本间的长期文化对话。 在时装史学者 Florence Müller 策展、建筑师 Shigematsu Shohei 空间设计的加持下,「Visionary Journeys」以 12 个篇章深度解构 Louis Vuitton 如何凭借创新精神、精湛工艺与全球探索持续进化。 参观者首先踏入宏伟中庭:八根以品牌标志性「和纸」制成的巨型硬箱立柱在柔光映衬下宛若空中灯笼。穿过这道空灵入口,即达沉浸式结构 Trunk Hemisphere—— 由 138 只硬箱拼组而成,象征通往品 ...
2025-7-17 20:52
纽约艺廊 Olympia 举办「CAKE」可食艺术展:逾 30 位艺术家联手呈献一夜限定甜蜜狂欢
纽约艺廊 Olympia 举办「CAKE」可食艺术展:逾 30 位艺术家联手呈献一夜限定甜蜜狂欢
随着纽约的夜晚变得更加温暖,艺术圈进入季节性放缓,一群人手持叉子与盘子,聚集在 Olympia 画廊外的街道上,参加名为「CAKE」的单晚限定展览。这场展览以 Marie Antoinette 那句传说中的名言「让他们吃蛋糕」为灵感,汇集了 30 多位艺术家的可食用艺术品,将这座位于下东区的双层空间化为一个临时甜点沙龙。画廊形容,这场展览最初是「对日益严峻的全球社会政治局势的讽刺回应」,但最终呈现的却是一场关于愉悦、短暂与食物凝聚力的温柔沉思。打破传统画廊「只看不摸」的规则,CAKE 邀请观众以「分食」的方式挑战常规,创造出一场别开生面的艺术体验。每件甜点作品通过色彩、质地、技法或概念,延续了艺术家的创作脉络,以糖霜诗意探讨反商品化 ...
2025-7-12 22:24
走进陶瓷器工作室 ZI YONE CRAFT STUDIO 展览《In use, In pause》
走进陶瓷器工作室 ZI YONE CRAFT STUDIO 展览《In use, In pause》
由陶艺家与插画创作者梁若茜创立的 ZI YONE CRAFT STUDIO,自 2020 年以来专注于陶瓷工艺与图像创作的融合实践,从陶器、灯具到织品与插画,ZI YONE 的作品总展现着诗意、叙事与触感并存的设计语汇。近期,ZI YONE 则于台北人气早午餐店 NOOK TAIPEI 旗下的咖啡厅 SOIL 发起展览《In use, In pause》,通过器物探索艺术与生活的交界。​《In use, In pause》象征「使用之间」的含义,这次展览将聚焦于对象在「使用」与「静止」两种状态下的转换与存在。展出作品包含 Ougen 灯具系列、Gnomes 地精角色系列、盆器系列,以及「点点系列」、「喷枪系列」与「涂鸦系列」等杯款 —— 值得一提的是,展场中部分杯具实际作为内用器皿,让观者能够亲自拿起 ...
2025-7-12 10:41
KAWS 2027 年度最新大型展览确认登陆纽约植物园
KAWS 2027 年度最新大型展览确认登陆纽约植物园
纽约植物园(New York Botanical Garden)近日公布未来数年的展览计划,其中最受瞩目的莫过于艺术家 KAWS 将于 Bronx Park 这片绿地瑰宝展开全园区的大型展览。 这场展览预计于 2027 年春季开幕,将把 250 英亩的园区化为 KAWS 标志性角色的活生生画布,大型雕塑与场域特定装置将点缀于苍翠景观之中。虽然具体展出作品尚未公布,参观者将沉浸于 KAWS 充满 X 眼符号的宇宙,体验其独特的玩趣魅力与流行文化气息。 继 2021 年草间弥生的《Cosmic Nature》巨型展览,以及 2023 年 Ebony G. Patterson 的沉浸式展览《…things come to thrive…in the shedding…in the molting…》之后,这次展览延续了 NYBG 将当代艺术与自然景观融合的传统。此外 ...
2025-7-12 10:21
再出奇招!MSCHF 最新巨型雕塑「King Solomon’s Baby」将依据买家数量分割多份
再出奇招!MSCHF 最新巨型雕塑「King Solomon’s Baby」将依据买家数量分割多份
纽约布鲁克林艺术与时尚团体 MSCHF 以其大胆创意再次引发热议,继今年初在 Nanzuka Underground 举办的「Material Values」展览后,他们回归故乡,推出全新作品「King Solomon’s Baby」。这座大型雕塑将于 7 月 10 日在 Pioneer Works 亮相,以当代视角重新诠释圣经中「所罗门王断子」的寓言,将作品的命运交由买家决定,进行一场别开生面的「肢解」实验。 规则简单明了:若仅一位买家购入,雕塑将以 10 万美元的价格完整出售;若有多位买家参与,作品将依人数分割——两位买家各支付 5 万美元获得一半,三位买家则分成三份,以此类推,最多可分割成 1000 份,每份仅需 100 美元。MSCHF 称这为「财务信任跳跃 Financial Trust Fall」,邀请收藏 ...
2025-7-11 16:43
Louis Poulsen 携手 Henrik Vibskov 于 3 天设计节推出灯光艺术装置
Louis Poulsen 携手 Henrik Vibskov 于 3 天设计节推出灯光艺术装置
在 2025 年「3daysofdesign」期间,由先锋时装设计师、音乐人及多元艺术家 Henrik Vibskov 打造的色彩丰富、充满趣味又引人沉思意味的光影空间——「Circle Dome Square」灯光艺术装置首次亮相,这一装置旨在为观者提供一处静思之所,其灵感来源于丹麦著名设计师 Verner Panton 及其经典之作 Panthella 系列灯具。 Verner Panton 在深思熟虑后于 1971 年设计了 Panthella 灯具,最终打造出一款深受喜爱的设计经典。它独特的造型外观与卓越的照明性能,使这款灯具既能成为空间焦点,又能完美融入任何室内风格。从 Panthella 问世之初, 就深深吸引了 Vibskov 的父母。 Vibskov 对 Verner Panton 运用色彩的方式以及他围绕产品构建沉浸式世界的能 ...
2025-7-3 23:26
涂鸦艺术家 FUTURA 揭幕芝加哥首次个展「Family Affair」
涂鸦艺术家 FUTURA 揭幕芝加哥首次个展「Family Affair」
FUTURA 再度回到芝加哥,与 Anthony Gallery 联手呈献个人展「Family Affair」。本次展览是这位纽约涂鸦艺术家在芝加哥的首次个展。艺术家与这座城市渊源深厚,其母亲 Billie 出生于芝加哥,少年时期的 FUTURA 每到暑假都会来到此地探望长期病患的外祖母。适逢母亲辞世 50 周年,此展充满私人情感。 FUTURA 在声明中回忆起那些芝加哥夏日:门廊上的桃子馅饼、第一次知道「Pantry」(食品储藏室)这个词,以及远离纽约狭小公寓的宽敞家居氛围。「『Family Affair』标志着我的旅程画上圆满句点。」 他写道。 本次展览将带来多幅全新大尺幅绘画、拼贴、六联屏与滑板作品,既彰显 FUTURA 作为跨界艺术家的持续进化,也将个人记忆与流行文化符码交织 ...
2025-7-3 17:36

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