艺术
- Tomihiro Kono 最新著作《Space Creatures》登场
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若说谁最懂头发的变形能量,那必定是 Tomihiro Kono。这位日本假发师兼艺术家凭借瑰丽梦幻的「Creature Wigs」打响名号,这些可穿戴作品远远超越装饰本身,彷彿自带生命力。从前卫流行乐坛的 Björk、Grimes,到时装界重量级的 Junya Watanabe 与 COMME des GARÇONS,Kono 已被视为文化圈首选的发型创作高手,而他最新的著作《Space Creatures》,更彻底巩固了这一地位。
承接他于 2023 年推出的《Fancy Creatures》,以一整片星群般的自然系假发为主题,新书既延续那份艺术触感,同时将之推向更高层次。是次企划由他与拍档 Sayaka Maruyama 携手掌镜与设计,细致呈现他于 2022 至 2025 年间打造的最新 Creature Wig 系列,作品彷彿陌生生物、 ...
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2026-3-3 13:15
- JOOPITER 把距今 6,600 万年的三角龙骨骼「Trey」推上全球拍卖舞台
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由 Pharrell Williams 创立的数码拍卖行 JOOPITER,此次透过拍卖「Trey」——一具曾于博物馆展出的、保存程度「极度完整」的三角龙骨骼——由当代文化视角延伸至远古史前脉络。这具距今逾 6,600 万年的化石,为收藏家带来极为罕有的机会,得以拥有地球上最具辨识度的恐龙之一。「Trey」由传奇古生物学家 Allen Graffham 与 Lee Campbell 于 1993 年在美国 Wyoming 州 Lusk 的 Lance Formation 开采出土,被视为晚马斯垂克期化石层中的重要发现。化石出土后随即运往德国进行精细修复,其后再送回美国,于 1995 年在 Wyoming Dinosaur Center 开幕时首度亮相。与不少最终消失于私人收藏的标本不同,「Trey」近三十年来一直以外借形式持续向公众展出 ...
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2026-3-3 13:00
- Studio Ghibli、《哥斯拉》联同葛饰北斋名作 齐集佳士得「Anime Starts Here」专场拍卖
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Christie’s 公布「Anime Starts Here: Japanese Subculture Reimagines Tradition」拍卖专场,这场策展式线上拍卖将于纽约 Asian Art Week 期间同步登场。整体展售聚焦日本古典艺术传承与蓬勃次文化之间的丰富视觉对话,细致梳理两者如何持续塑造当代全球美学。此专场拍卖宛如一座跨世代的动态桥梁,将现代次文化视为历史叙事、匠人工艺与视觉创新的直接延伸,而非对传统的背离。借由凸显源自日本历史的图像符号与技法如何历久不衰,专场有意识地把具标志性的当代文化物件,与备受推崇的经典名作并置呈现。本次庞大图录中,重点拍品包括传奇创作者 Osamu Tezuka 的原作漫画手稿,以及出自 Studio Ghibli 经典作品的原版制作赛璐珞片,涵盖《Naus ...
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2026-3-1 18:12
- David Hockney 首幅英国风景画将登上伦敦 Sotheby’s 拍卖场
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David Hockney 的画作《English Garden》即将重回公众视野。这幅 1965 年作品预定亮相伦敦 Sotheby’s 现代与当代艺术晚间拍卖,为这位传奇艺术家首次尝试描绘英国风景的关键之作,估价落在 250 万至 350 万英镑之间(约 338 万至 473 万美元)。诞生于抽象艺术主导全球市场的转型年代,Hockney 对自然景致的鲜明描绘,为传统风景画类型注入更深层次的内涵。艺术家于居住 Boulder、Colorado 期间,凭记忆独特创作出《English Garden》,鲜活构图主要取材自他于《American Vogue》杂志中见到的一张英式修剪园艺照片。根据 Hockney 于 1988 年出版的著作记载,此作与他知名的 1965 年画作《Rocky Mountains and Tired Indians》为同期创作。在他庞 ...
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2026-2-28 14:27
- Art Production Fund 带领 Frieze 走出展位,进驻全城公共空间
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Frieze Projects 回归 Los Angeles,于城中多个角落植入一系列全新艺术作品。作为 Frieze 与 Art Production Fund(APF)共同打造的平台,这项计画构成本届艺博会的重要公共艺术板块的公共艺术项目,透过委约 Los Angeles 艺术家创作,将艺术触角向更广泛社群延伸。今年的主题项目名为《Body & Soul》,汇集 8 组表演与装置,从存在、连结、身体性到仪式感多重维度展开探索。
在展场外不远处的足球场上,Amanda Ross-Ho 首度发表「Untitled Orbit (MANUAL MODE)」,以长时间行为形式冥想「劳动」:艺术家将于开放时段持续推动一个高达 16 尺的充气地球。附近,澳洲摄影师 Polly Borland 亦揭开「BOD」「的神秘面纱——迄今为止她尺幅最大的一件 ...
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2026-2-28 13:05
- 30 英尺高犀牛装置现身中世纪 Magdeburg 博物馆
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位于德国的中世纪博物馆 Kunstmuseum Magdeburg 近日出现罕见场景:一头巨型北方白犀牛矗立于其罗马式拱廊之间。这件宽 17 米、高 9 米的充气装置,是常驻柏林的艺术家最新创作 Itamar Gov,作为《The Rhinoceros in the Room》个展的一部分,展期将持续至 7 月 5 日。
这头生物不仅占据了教堂中殿,更重新界定整体空间语汇。原本锐利的建筑几何线条、历史悠久的石造结构与天花,因犀牛的介入而被打散重组,圆润的背部与柔软身形,引导观众沿着边界游走,从崭新的斜向视角重新感受建筑。
场内同时回荡多声道音乐,由 Berliner Philharmoniker 首席大提琴家 Bruno Delepaire 合作创作,编制包括 8 把大提琴与一位人声,旋律在熟悉的摇篮曲片段与 ...
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2026-2-27 12:33
- Martin Margiela 艺术首秀重磅登陆东京
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Martin Margiela 自始至终都怀抱艺术家的灵魂。2009 年突然离开同名品牌后,他将主要创作重心转向——或者说回归——艺术领域:「我需要一个更广阔的光谱,以及在创作表达上完全自由的空间,并重新找回年少时在艺术学校的根源,」他表示,在他于个人首展之前于 2021 年在 Lafayette Anticipations 开幕前如是说,「享受无边界的纯粹创作。」
今个春季,Margiela 将于东京 Kudan House 带来全新个展。这幢历史别墅会在 4 月 11 日至 29 日期间化身为属于艺术家的亲密沉浸式空间,承载他在日本的首个大型展出。
展览将以拼贴、绘画、素描、雕塑、组合作品及录像等多元媒介交织呈现,遍布整个展览空间。延续他首展仅能由紧急出口进入的概念,此次 ...
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2026-2-27 12:24
- Venice Biennale 公布 2026 年度 111 位参展艺术家名单
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Venice Biennale 将于今个 5 月回归,并于第 61 届揭幕前率先公布主展中的完整艺术家名单。
名为《In Minor Keys》,这个 2026 年的展览将落实已故策展人 Koyo Kouoh 的策展愿景,由她于去年 5 月离世前亲自委任的一众顾问团队接手执行。团队成员包括顾问 Gabe Beckhurst Feijoo、Marie Helen Pereira、Rasha Salti,其助手 Rory Tsapayi,以及评论家 Siddhartha Mitter。今年将不设 Golden Lion 终身成就奖项,原因是 Kouoh 生前尚未作出相关遴选。
本届共有 111 位/组参展者,当中包括个人艺术家、双人合作组合、艺术团体及由艺术家主导的机构。虽然整体规模较《Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere》这个于 2024 年云集 331 位参与 ...
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2026-2-26 10:47
- Adriana Oliver 携「BECOMING」重返东京 GALLERY TARGET
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位于东京的 GALLERY TARGET 将呈献「BECOMING」,这是常驻巴塞罗那的艺术家 Adriana Oliver 的全新个展。这亦是她相隔 4 年再度于日本举办展览,以「成为」为切入点,将「转变」理解为一种持续状态,而非单一事件。
于「BECOMING」系列中,Oliver 借用 1960 年代运动广告的视觉语言——以饱和色调与图像化构图为特色——重塑当代有关身份与自我的叙事;在此脉络下,运动被转化为一种隐喻,指涉纪律、重复、以及为了成长而逐步卸下旧有身份的内在历程。
展览将运动从竞技场域抽离,转化为一种隐喻,折射纪律、反覆锻炼、耐力、崩解与重生等主题。每一件作品都凝聚于意义深远的改变之前,那些不为人见的努力,描绘卸下一个又一个旧身份的内在历程 ...
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2026-2-25 09:22
- 洛杉矶艺术周最火爆的「反艺术博览会」:进驻一间荒废的廉价商店
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随着来自全球各地的观展者涌入这座天使之城、行程满档往返于 Frieze、Felix Art Fair、Post-Fair 及首届 Enzo 等重量级活动,Los Angeles Art Week 的气氛愈见炽热。不过,在距离 LACMA 仅一个街口、位于 Wilshire Boulevard 6121 号的场地内,另一股「反艺博会」人潮正悄然聚集。画面不妨这样想像:100 位艺术家同时走进一间 99 cent 商店。
开幕短短两日,这个名称再贴切不过的 99CENT,已迅速跻身本周必看清单前列。由 Barry McGee 携手 The Hole 与 Jeffrey Deitch 策划,计划把一间歇业的廉价商店改造成热闹的艺术跳蚤市场,从地面到天花板塞满超过 4,000 件作品。
店内大量原始面貌都被保留下来——包括旧招牌、雪柜、购物车,以至约 20, ...
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2026-2-25 09:03