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Sable Elyse Smith 携《Clockwork》登陆 The FLAG Art Foundation: Sable Elyse Smith 的《Clockwork》继早前于 The Contemporary Austin 展出后，将于今年秋季移师 The FLAG Art Foundation。展览将于 9 月 24 日揭幕，呈现这位 2026 年 Suzanne Deal Booth / FLAG Art Foundation Prize 得主的全新及近年作品，涵盖雕塑、录像、霓虹灯及摄影。移师 New York 展出后，FLAG 将作品的电影感延伸至沉浸式舞台般的展览空间。Smith 在展览中细究形塑日常生活的各种体制，尤其是警务、监禁、娱乐及语言，以及这些力量如何经常交织重叠。两件录像装置构成展览的核心。《LAUGH TRACK, OR WHO’S THAT PEEKING IN MY WINDOW》（2021）与专为此奖项创作的新作《skin suit》（2026）并列展出。两段录像糅合现成及原创片 ...; 2026-8-5 19:52

David Zwirner 宣布于纽约两个场地举办奈良美智展览: 今年秋季，David Zwirner 将在纽约 533 West 19th Street 与 537 West 20th Street 两处空间，呈现日本艺术家奈良美智在该画廊的首次个展。这场规模宏大的展览，是奈良美智近十年来首次在纽约举办的重要个展，汇集他亲自挑选的 2026 年全新绘画、大尺幅绘画、近期雕塑，以及创作于 20 世纪 80 年代的奠基性早期作品。 537 West 20th Street 空间的展览聚焦奈良美智二维作品近期的风格转变：画中人物以正面肖像示人，直视观者，色彩则呈现出鲜明的低饱和调性与细腻层次。新作展现出繁复而柔化的笔触，铺陈出丰沛的氛围与纵深；艺术家还采用了一种新的创作方法——先以彩色铅笔勾勒构图，再罩染半透明的丙烯颜料。这些作品中的人物姿态自然，眼中 ...; 2026-8-2 14:07

Precious Okoyomon 于 MoMA PS1 推出 25 呎泰迪熊滑梯: 未来两年，MoMA PS1 的庭院将成为 Precious Okoyomon 的愉悦游乐场。这位以繁茂花园景观及可爱中带点诡异的毛绒玩具雕塑见称、定居 New York 的艺术家，将在 New York 最和暖的日子里打造一座活森林，呈现其迄今规模最大的户外作品《Among the Flowers I Learned to Love: A Garden of Decreation》。这件装置以 1,500 株多年生植物及其他植物构成的茂密花床为基础，融合花卉、雕塑与声音，带来多重感官体验，并与 Rhode Island 苗圃 issima 共同栽培。原生植物与入侵物种等相互对立的植物并肩生长，四周满是授粉昆虫与蝴蝶，构成一幅挑战人们对哪些物种能够共生的既有想像的景象。Okoyomon 的花园描绘生命永远处于流变之中，灵感来自哲学家 Simo ...; 2026-8-1 20:29

Sabri Sundos 在《Chasing Flowers》中寻得庇护: 波特兰的 Fisk Gallery 近日推出纽约巴勒斯坦裔美国艺术家 Sabri Sundos 的全新个展《Chasing Flowers》。展览以花卉意象为线索，探讨逃离与投入之间的张力，将花朵视为美、庇护与韧性的象征。在一个不断受各种要求、噪音与政治不确定性影响的世界里，Sundos 将花朵呈现为片刻的停驻。它们的熟悉感带来短暂的平静，但周遭的现实仍不断将观者拉回其中。在这种拉扯之间，美不再只是装饰。它既是庇护之所，也是一种静默的凝视，映照出人们难以彻底抽离那些塑造日常生活的力量。 Sundos 成长于巴勒斯坦离散社群，游走于绘画与纺织创作之间，探讨传承、记忆、劳动与时间。他将传统工艺与文化图像置于对话之中，强调艺术创作所蕴含的主体性、触感 ...; 2026-7-31 14:32

SPOSH 以哥本哈根经典货运自行车 Bullitt 为基底打造移动折叠化妆台: 户外美妆品牌 SPOSH 似泊打造全新特别企划「SPOSH ON THE ROAM」以哥本哈根经典货运自行车 Bullitt 的特别版「B106」为基底，打造移动折叠化妆台「SPOSHMOBILE」。这件移动装置覆以 SPOSH 标志性的银色调，装载彩妆产品，穿行于上海的梧桐树荫与弄堂转角之间，停车时即可变身成为随机出现的试妆柜台。7 月 25 日「SPOSH ON THE ROAM」首站来到愚园路人气餐厅 Bizy Boy ，并举办夏日户外派对。现场除有「SPOSHMOBILE」展示外，延续先导片中冰块的主题，以总重达一吨的巨型真冰打造了限时一日的互动冰雕展示、冰吧台、及冰桌桌游挑战，并另设有冰淇淋小站及冰块挂饰 DIY 手工坊。逐渐融化的巨型冰块，在酷暑中带来一片清凉。同时，宾客们也见证了 ...; 2026-7-30 15:30

LOV. Foundation 与 XTANT 将工艺重塑为鲜活文化: LOV. Foundation 与 XTANT 近日展开长期文化合作，聚焦工艺、纺织品，以及创意知识的跨代传承。这项合作今夏透过 lov.YATRA 于 Mallorca 揭幕。这个沉浸式项目汇聚艺术家、文化界人士及变革推动者，带领大家深入了解岛上持续发展的艺术面貌。计划名称源自梵文「yatra」，意指「具明确目的的旅程或朝圣之旅」；企划将 Mallorca 视为一处由物质传统、集体记忆及持续不断的创意交流所塑造的地方。项目的重点是 XTANT Nomad 开幕，汇聚来自世界各地、活跃于当代工艺领域的艺术家、工匠、收藏家、学者及文化工作者。透过展览、对谈及实作工作坊，纺织品既被视为艺术媒介，亦是承载故事、仪式与文化传承的载体。旅程遍及 Mallorca 各地，包括参观 ...; 2026-7-30 15:28

BTS 成员 RM 将于 SFMOMA 展出个人艺术收藏: RM 与艺术的关系，正从家中与工作室的私密空间走向大型美术馆。今秋，这位 BTS 队长将在 San Francisco Museum of Modern Art 推出 RM x SFMOMA: Between You and Me，展出其私人收藏。这是首个专门呈现 RM——本名 Kim Namjoon——所收藏艺术作品的美术馆展览。展览由 RM 与 SFMOMA 的 América Castillo、Hyoeun Kim 共同策划，汇集约 200 件作品，分别来自他的个人收藏和美术馆馆藏。其中不少韩国艺术作品此前从未在美国公开展出。作为 BTS 的队长、说唱歌手和词曲作者，RM 广为人知；如今，他也成为推广韩国艺术的重要倡导者。他的收藏带有鲜明的个人视角与沉思气质，将韩国现代主义的奠基人物与来自韩国及世界各地的当代创作串联起来。 ...; 2026-7-30 15:26

Jack Coulter 将 Elton John、Amy Winehouse 等音乐人的作品转译为抽象画作: Jack Coulter 带着全新个展《With Every Light and With Every Song》重返伦敦，展出 25 幅从未公开的抽象画作。展览由 Winsor Birch 策划，于 St James’s 的 Gallery 8 举行，是 Coulter 3 年来首度公开展出。这批作品延续艺术家对声音、色彩与情感关系的探索，灵感来自 The Beatles、The Supremes、Amy Winehouse 及 Olivia Dean 等音乐人。 Coulter 患有联觉，这种神经系统状况让他将声音感知为鲜明的色彩。艺术家并非为每首歌曲绘制精确的视觉画面，而是以旋律为起点，借由充满动感的色彩、质感与笔触层次，转译音乐背后的情感。他的创作手法源自他长年对美国抽象表现主义的兴趣，包括 Jackson Pollock、Willem de Kooning 与 Mark Rothk ...; 2026-7-29 16:11

Guggenheim Abu Dhabi 终于公布开馆日期: Guggenheim Abu Dhabi 将于 12 月 11 日开幕。自 2006 年首次公布以来，这座博物馆一直是同类项目中最受期待的一员；历经 20 年，如今终于准备迎接公众。这座占地 80,000 平方米的建筑一眼便令人留下深刻印象。出自已故建筑师 Frank Gehry 手笔——他亦曾设计 Guggenheim Bilbao——这座 Abu Dhabi 分馆是 Guggenheim 4 个据点中规模最大的一座，设有 11,600 平方米室内空间及 23,000 平方米户外展览区。建筑由 30 个展厅组成，并以中央中庭相连，外围环绕 10 座锥体——其中 9 座以不锈钢网打造，另 1 座则采用玛瑙和玻璃。塔楼最高达 88 米，运用自然通风、遮荫等传统降温技术，以调节沙漠气候。 ...; 2026-7-29 16:09

Felipe Pantone 与 Etai 将家具化为动态艺术: Felipe Pantone 与 Los Angeles 设计师 Etai Drori 携手举办首个联合展览 Parallel Practices: Tailored Structures & Kinetic Surfaces，现正于 albertz benda 的 Los Angeles 画廊展出。展览设于画廊一幢中世纪现代风格住宅内，让 Pantone 的动态墙面作品与一系列全新合作家具对话。这个企划并未将两人的创作揉合成单一风格，而是保留各自的创作手法，将 Pantone 的图像系统与 Etai 对解构、剪裁及物料工艺的兴趣连系起来。这次合作以从 Los Angeles 各处搜罗的中世纪现代古董家具为起点。Etai 以数码方式为每件家具绘制图像、拆解并重构；Pantone 则设计由意大利纺织品牌 Limonta 制作的订制布料。他的渐变色彩、几何图案与视觉效果从墙面 ...; 2026-7-28 18:11

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